Design Art Papers 2025 | No. 13

tive și transformă profund percepția orașului. Totodată, ele relevă tensiuni structurale: Netflix instrumentalizează arta pentru spectacol și viralitate, Nike pentru performa- tivitate identitară, iar Gucci pentru autenticitate și angaja- ment social, toate navigând granița fragilă dintre expresia artistică și ethosul comercial. 4. Concluzii Publicitatea realizată prin street art reflectă dinami- ca complexă a spațiului urban contemporan, în care granițele dintre expresia artistică autentică și influențele comerciale se intersectează și se reconfigurează constant. Din perspectiva lui Juhani Pallasmaa, spațiul urban devine o experiență senzorială și emoțională, o arhitectură a af- ectului care conectează individul cu mediul său. Această viziune este completată de analiza lui Henri Lefebvre asu- pra spațiului ca produs social, modelat de tensiunile din- tre putere, capital și practici culturale. Street art-ul își păstrează potențialul critic și disruptiv, oferind o platformă pentru dialog social și reconfigura- rea sensurilor atribuite spațiilor publice. În același timp, integrarea sa în strategii publicitare evidențiază procesele de cooptare economică, transformând expresia artistică într-un instrument de influență simbolică. Această dublă funcție generează o tensiune productivă, care redefinește modul în care spațiul public este trăit, perceput și înțeles. În concluzie, publicitatea prin street art nu reprezintă doar o strategie de marketing sau o manifestare a creativității urbane, ci un simptom al hibridizării culturale și eco- nomice caracteristice orașelor contemporane. Ea invită la o reflecție critică asupra identității spațiului public, care numai poate fi conceput ca un cadru pasiv, ci ca un terito- riu viu, aflat într-o permanentă negociere și resemnificare. În acest context, street art-ul devine o metaforă a orașului contemporan însuși: fluid, stratificat și definit de dialogul continuu dintre artă, societate și capital. spectacle, Nike for identity performativity and Gucci for authenticity and social engagement, navigating the delicate boundary between artistic expression and commercial ethos. 4. Conclusions Advertising through street art reflects the complex dynamics of contemporary urban space, where boundaries between authentic artistic expression and commercial influences intersect and reconfigure. From Pallasmaa’s perspective, urban space becomes a sensory and emotional experience, an architecture of affect connecting individuals to their environment. Lefebvre’s analysis complements this view, framing space as a social product shaped by tensions between power, capital and cultural practices. Street art retains its critical and disruptive potential, offering a platform for social dialogue and reconfiguration of meanings attributed to public spaces. Simultaneously, its integration into advertising highlights economic co-optation, transforming artistic expression into a tool for symbolic influence. This dual function produces a productive tension, redefining how public space is lived, perceived and understood. In conclusion, advertising through street art is more than a marketing strategy or urban creativity; it is a symptom of cultural and economic hybridization in contemporary cities. It prompts critical reflection on public space identity, conceived as a living territory in constant negotiation and re-signification. In this context, street art becomes a metaphor for contemporary cities: fluid, layered and defined by ongoing dialogue between art, society and capital. 125 124 / / / / Caiete de Arte și Design / nr. 13 / 2025 / / / / Publicație a Centrului de Cercetare și Creație în Artele Decorative și Design / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / /