Design Art Papers 2025 | No. 13

NOTE / END NOTES [1] George Benák. (2016). STAŘÍ MISTŘI: Pacovská je oceněnou autorkou nejkrásnější knihy světa. [online] în: iDNES. La adresa: https://www.idnes.cz/kultura/vytvarne-umeni/stari-mistri-malirka-a- ilustratorka-kveta-pacovska.A160222_114414_vytvarne-umeni_jb (accesat la data: 08.08.2023). [2] Pavla Charvátová. (2018). Ilustrátorka Květa Pacovská. První dáma dětské fantazie. [online] în: Čítárny. La adresa: https://citarny.com/temata/autori-a-knihy/ilustratori-a-knihy/ilustratorka-kveta- pacovska-prvni-dama-detske-fantazie (accesat la data: 07.08.2023). [3] Květa Pacovská (* 1928 † 2023). (f.d.). [online] în: Memory of Nations. La adresa: https://www. memoryofnations.eu/cs/pacovska-kveta-20150629 (accesat la data: 08.08.2023). [4] Lucie Šmardová, „Představení Malířky: Květa Pacovská v GHMP”, în: art + antiques , Nr. 12/2015 -1/2016, ISSN 1213-8398, p. 16. [5] Пацовска Квета . (2023). [online] în: ПроДетЛит. La adresa: https://prodetlit.ru/index.php/ Пацовска_Квета (accesat la data: 27.06.2023). [6] Pavla Charvátová, op.cit . [7] Пацовска Квета, op. cit. [8] Ibidem [9] Ibidem [10] George Benák, op.cit. [11] Пацовска Квета , op.cit. [12] Ibidem [13] Ibidem [14] Ibidem ; Květa Pacovská (* 1928 † 2023), op. cit. [15] Пацовска Квета, op.cit. [16] Ibidem [17] Kveta Pacovska , An Illustrator from Prague . (2013). [online] în: Fishink, La adresa: https:// fishinkblog.com/2013/05/01/kveta-pacovska-an-illustrator-from-prague/ (accesat la data: 07.08.2023). [18] Пацовска Квета, op.cit. [19] Ibidem [20] Květa Pacovská (* 1928 † 2023), op. cit. și meritată faimă internațională. Între anii 1990 și 2000 (cu excepția anului 1994) Pacovská a primit anual cel puțin un premiu internațional pentru creația sa. Ilustrațiile sale au fost cu surprindere apreciate în mod special în Japonia, care i-a oferit artistei patru premii între 1998 și 2001. Alte exemplare deosebite ale creației sale din această perioadă cuprind Tajem - ná píšťala (1990), Grün rot alle: Ein Farbenspielbuch (1992), Papier Paradise (1993), Rund und eckig: ein Formenspielbuch (1994), Alphabet (1996), și La fleur sans couleur (1998). [15] Începând cu anii 2000, Květa Pacovská a continuat să creeze cărți pentru copii și cărți de artist – deși diferența dintre cele două devine adesea greu de per- ceput. Povești clasice precum Cinderella (2010), Peter und der Wolf (2013) și Hansel & Gretel (2016), dar și cărți originale ca Unfold/Enfold (2004), A l'infini (2007), Couleurs du Jour (2010) și Oiseaux (2018) fac parte din colecția extraordinară a artistei. [16] Acestea sunt caracterizate, asemenea lucrărilor sale anterioare, de culori puternice, forme distincte și combinații îndrăznețe. Materiale neconvenționale pre- cum foița metalică și hârtia translucidă [17] sunt adesea inserate în cărțile sale, ale căror tridimensionalitate sfidează convențiile editoriale. Elementele de tip pop- up sau părțile mobile ale paginilor le transformă într- o veritabilă jucărie de hârtie și în același timp, într-un muzeu vizual și tactil. Nonconformismul său este ceea ce ne face să o poreclim, cu dragoste și admirație, „ un ghimpe în coasta tiparului ”. Ne putem doar imagina procesul de tipărire al unui număr de câteva zeci sau sute de exemplare, în care multitudinea de materiale, mecanisme, decupaje și asamblaje trebuie aranjate, de fiecare dată, cu cea mai mare atenție. Este un efort care nu ține doar de design, ci și de producție, și care ne face să apreciem cu atât mai mult complexitatea și implicațiile unui astfel de proiect. Acest „ghimpe” a împins limitele tiparului și a demonstrat că lucrările complexe nu trebuie să rămână neapărat exemplare unice. De-a lungul carierei sale, Pacovská a ilustrat mai bine de 70 de cărți, multe dintre ele traduse în germană, engleză, japoneză, franceză, italiană, spaniolă, portugheză, daneză, finlandeză, olandeză, coreeană și chineză. [18] În timpul vieții, artista a expus în numeroase expoziții, și a primit zeci de premii și distincții pentru creația sa. [19] Influența și pasiunea sa au fost într-atât de impresionante, încât cei doi copii ai săi au urmat la rândul lor cariere în industria artistică: fiul său mai mare, Štěpán, este fotograf și profesor universitar, iar al doilea fiu, Ondřej, a devenit designer grafic. Artista s-a stins din viață la începutul anului 2023, la venerabila vârstă de 95 de ani. [20] appreciated in Japan, which awarded her four prizes between 1998 and 2001. Other remarkable works from this period include Tajemná píšťala (1990), Grün rot alle: Ein Farbenspielbuch (1992), Papier Paradise (1993), Rund und eckig: ein Formenspielbuch (1994), Alphabet (1996), and La fleur sans couleur (1998). [15] Beginning in the 2000s, Květa Pacovská continued creating children’s books as well as artists’ books – though the distinction between the two often becomes difficult to perceive. Classic tales such as Cinderella (2010), Peter und der Wolf (2013), and Hansel & Gretel (2016), as well as original works like Unfold/Enfold (2004), À l'infini (2007), Couleurs du Jour (2010), and Oiseaux (2018), form part of the artist’s extraordinary oeuvre. [16] Like her earlier works, these are characterized by strong colors, distinct shapes, and bold combinations. Unconventional materials such as metallic foil and translucent paper [17] are often inserted into her books, whose three-dimensionality defies editorial conventions. Pop-up elements or movable parts turn them into genuine paper toys and at the same time into tactile and visual museums. Her nonconformism is what makes us affectionately nickname her „ a thorn in the printer’s side. ” One can only imagine the printing process of several dozen or hundreds of copies in which a multitude of materials, mechanisms, cutouts, and assemblages must be arranged each time with utmost care. It is an effort that involves not only design but also production, and it makes us appreciate all the more the complexity and implications of such a project. This „thorn” pushed the limits of printmaking and demonstrated that complex works need not remain unique specimens. Throughout her career, Pacovská illustrated more than 70 books, many of them translated into German, English, Japanese, French, Italian, Spanish, Portuguese, Danish, Finnish, Dutch, Korean, and Chinese. [18] During her lifetime, she exhibited in numerous exhibitions and received dozens of awards and distinctions for her work. [19] Her influence and passion were so profound that her two children also pursued careers in the arts: her elder son, Štěpán, is a photographer and university professor, while her younger son, Ondřej, became a graphic designer. The artist passed away at the beginning of 2023, at the venerable age of 95. [20] 19 18 / / / / Caiete de Arte și Design / nr. 13 / 2025 / / / / Publicație a Centrului de Cercetare și Creație în Artele Decorative și Design / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / /